Design de Moda

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Estratégias de marketing digital para e-commerces de moda: análise do comportamento do consumidor atual e fidelização no pós-venda
(2015) Felipe, Alice Kühlkamp
Nowadays, the term "marketing" refers to the act of causing and obtaining from the costumers their wants and needs. For this purpose, every company needs to emotionally engage its end users, through interactive and informative content about the costumers' global concerns. This research proposal, which objective is related to students, business people and/or interested in fashion retail, aims to discuss and display digital marketing strategies to attract and retain customers to the brand, so that they can understand the purchase and its relationship with company as personal and exclusive. It briefly describes the history of fashion system and its evolution to the present day. Then, it analyzes the current consumer behavior and their views (sources of trends and icons, as well as social and cultural phenomena over time). After concatenating the impact that consumer's needs has on a company, it presents the advantages of creating a brand e-commerce instead of a physical one, through numbers and statistics of taxes, expenses and profits. From this theorical substantiation and the literary, graphic and experimental references, the goal is the development of strategies to reach a target audience according to their perspectives, on a digital mode. The topics addressed here are: consumer behavior, fashion communication, new media forms, digital marketing management, growth of virtual retail sector fashion and methods in post-sales relationship.
Manifestação do espírito do tempo no vestuário e estilos enunciados na revista Arquitetura & Construção, no período de 2014 a 2016
(2017) silva, Eliana Santos
Com o propósito de entender o que influencia gostos, desejos e o consumo contemporâneo, este trabalho tem como finalidade entender o que é o Zeitgeist ou Espírito do Tempo, como definiu Hegel, “o espírito inerente das próprias coisas”, como exerce influência, como se materializa e relaciona artes aplicadas, como moda e design de interiores. Para isso o objeto de estudo será a revista Arquitetura & construção de 2014 a 2016, onde analisando o seu discurso visual poderão constatar-se sinais que apontam tendências, criadas desse espírito contemporâneo. Nas imagens verificar-se a materialização deste espírito em objetos e no ambiente que se quer criar, e a influência da moda nesse cenário com a finalidade de satisfazer gostos e desejos na busca do bem estar. E nestas duas artes de ofícios aparece esse espírito como fonte inspiradora. Para isto a pesquisa procurará entender as tendências que influenciaram no período escolhido. Nas revistas alem de belas imagens, existe todo um cuidado para expor essa leitura com a finalidade de satisfazer o desejo de ter um lugar agradável para viver, materializando a busca do bem estar, somando no ambiente gostos, necessidades e memórias. Com o advento da modernidade desenfreada e a velocidade da tecnologia, o homem almeja um refúgio onde possa fazer uma pausa na correria do dia a dia, e assim recarregar suas energias, conviver com seus afetos, tendo a tecnologia como uma aliada para otimizar o seu tempo e melhorar sua qualidade de vida. A Revista traduz em imagens esse espírito contemporâneo, e ao mesmo tempo o está construindo através de releituras.
Entre tramas: observações acerca do empoderamento LGPTQ como discurso estético
(2017) Urbano, Giane de Cássia
Por trás de tanto preconceito e violência na cena LGBTQ (Lésbicas, Gays, Bissexuais, Travestis, Transexuais, Transgêneros e Queers) existe uma luta diária pelos direitos de igualdade social. Em meio às questões de gênero que problematiza a relação de representação dos sujeitos. A teoria queer indica um campo de debate para a aceitação de discussões sobre gênero e sobre a liberdade de expressão estética de sujeitos que vão além das categorias de moda. As formas de inclusão são diversas e o empoderamento LGBTQ vem criando forças através de reportagens, letras de música, temas de desfiles de moda ou documentários. Agentes fomentadores de abertura comportamental e estética como Pabllo Vittar, Liniker e Linn da Quebrada serão essenciais para detectar dentro do cenário brasileiro da moda possíveis influenciadores estéticos do empoderamento LGBTQ. A realização de entrevista in loco com drag queens se faz necessário para apontar se de fato esta autoridade de sujeitos LGBTQ acontece na cidade de Florianópolis.
Sexy, charmosa e fatal: análise dos estereótipos femininos a partir do o figurino das vilãs em Batman (1989-2016)
(2017) Bruno, Rafaela Francisco
Resumo: O cinema é um grande veículo de construção de imagem e também de identidade, os filmes de super-heróis nas ultimas décadas ganhou força e espaço no gosto do grande público, principalmente entre adolescentes. O objetivo desse trabalho é analisar como a imagem do feminino é construída e transmitida para esse público a partir de uma análise feita dos figurinos das vilãs do Batman, descobrindo que tipos de estereótipos são usados e como eles afetam a imagem da mulher dentro da cultura de massa. Palavras-chaves: feminino, figurino, vilãs.
Para mulher brasileira ver: moda, corpo, beleza e feminidade nas capas da Vogue Brasil (2007-2016)
(2017) Reis, Aline Barbosa
En el siglo XXI, el cuerpo tomó el espacio del alma con foco de las preocupaciones sociales, políticas, científicas y filosóficas. Definido y orientado en los medios, el cuerpo prestigioso y exitoso se exhibe en las portadas de revista y en los canales de televisión, en los blogs, en los clips, en las películas. Así, este artículo tiene por objetivo analizar los estereotipos de la imagen de la mujer exhibida en las portadas de las revistas Vogue Brasil de 2007 a 2016, para entender que mujeres son esas que estampan la revista de moda más reconocida en Brasil. Se puede percibir que en uno de los países más mestizos del planeta y con la mayor desigualdad social, la revista más conocida de moda que aquí circula, refuerza el consumo de un estilo de vida lujoso y desapegado; las mujeres famosas, jóvenes y ricas que nos miran de frente en poses que resaltan una cultura de cuerpos controlados en movimientos extraordinarios, resaltando estereotipos de cuerpos magros y blancos, que caracterizan los valores arios de las clases altas y que, habitualmente, sirven de modelo de superioridad colonialista inferiorizando la belleza mestiza de la mujer brasileña.
A narratividade identitária e estética na construção do herói: uma análise do personagem Superman da DC Comics
(2017) Cordeiro, Isabela Ávila
Partindo da premissa de analisar a construção identitária do primeiro herói da DC Comics, Superman, do ponto de vista estético e discursivo, levando-se em consideração as mudanças sofridas, ao longo de pelo menos três décadas, na semiose do personagem. Esta ruptura vinculada aos discursos de nação é visivelmente identificada no último filme deste protagonista em três níveis: enredo, estético e categoria de identidade vinculada aos discursos de nação.
A rua como mecanismo de apropriação estética: a narrativa visual da música, da arte e da moda no Hip Hop
(2017) Bortolozzo, Camila
A presente pesquisa procura analisar o Hip Hop, que possuí dentro de si diversas tipologias visuais e artísticas, como o break, graffiti, DJ, MC que são movidas por uma vertente ideológica. A moda é considerada uma linguagem visual que faz uma correlação com todos os demais elementos presentes dentro deste movimento. Então, compreende-se como foi formado pela cultura de rua e se constituiu dentro da sociedade moderna por meio do seu DNA que tem formação nos Estados Unidos. Desta maneira, transmite suas características para dentro do cenário brasileiro, onde conseguiu assumir um hibridismo quando unido aos elementos que compõem a cultura desta etnia. Para isto, é feita análise a marca LAB (Laboratório Fantasma), que consegue comprovar esta miscigenação do Hip Hop no Brasil.
Na onda Hallyu: a influência da cultura sul coreana em grupos de estilo no Brasil do século XXI
(2017) Francisco, Karoline Candido
Esta é uma pesquisa de base qualitativa, que pretende explorar alguns dos padrões da cultura pop coreana que são dinamizados na mídia, exportados e consumidos por jovens brasileiros. Quais padrões de beleza são considerados interessantes? Quais estilos “diferenciais” de moda vem da Coreia do Sul? Qual a influencia do K-pop, em termos de beleza e estilo, entre os jovens fãs no Brasil? Neste sentido, por conta da falta de bibliografia especializada sobre o tema, esta é uma pesquisa que se aprofunda em sites, blogs (nacionais) e vídeos no youtube (nacionais e internacionais), que divulgam a cultura pop coreana entre fãs e curiosos. Para além destas fontes de acesso a cultura do K-pop, foram feitas entrevistas online e presencial. As online abordaram grupos de fãs no facebook e usuários do aplicativo de celular K-pop Amino. As entrevistas presenciais aconteceram na 9a Edição do Anime Gakuen, um evento de anime que acontece duas vezes por ano e que reúne muitos fãs de K-pop de Santa Catarina. Esta última edição foi sediada em São José, SC, em setembro de 2017. Todas as entrevistas buscavam saber, dos fãs brasileiros da cultura Sul Coreana, qual o nível de influência do estilo em suas relações com a moda no Brasil.
Mídias sociais e mercado de moda: estudo de caso na empresa Sorellina
(2017) Ramos, Luiza
O presente trabalho busca investigar como as plataformas de redes sociais, o marketing digital e a ação com influenciadoras digitais interferem no consumo de moda. Para o estudo foi selecionada a empresa do ramo de moda íntima, Sorellina, com foco no projeto de embaixadoras da marca, onde foram selecionadas quatro influenciadoras da grande Florianópolis para representar a empresa e as ações de marketing realizadas com elas. Foi feito um estudo de caso considerando a repercussão dessas ações nas redes sociais de cada embaixadora, com a análise das vendas, engajamento e alcance, com dados retirados das redes sociais e do site da marca.
Discurso sobre padrões de beleza através de ídolos teen na revista digital Capricho
(2017) Silva, Francielle da
O presente trabalho analisará de que forma a Revista Digital Capricho discursa sobre padrões de beleza da sociedade, através de seus ídolos para adolescentes. Entendendo de que forma a mídia, como principal meio de comunicação, introduz a ideia de que os jovens precisam se encaixar em padrões para fazer parte de grupos sociais, abordando assuntos como cuidados com a pele, cabelo, corpo; tendências de moda; cirurgias e outras intervenções físicas que podem vir a serem feitas para alcançar tais ideais. Tendo como importante divulgadora e produtora de conteúdo a revista digital Capricho quando falamos da estética jovem.
Moda e tecnologia - uma análise da relação da moda com a tecnologia vestível no século XXI
(2017) Busch, Sibele
Os wearables, que significam tecnologia vestível, são produtos que estão cada vez mais presentes no mercado, e vem crescendo dia a dia. Tendo em vista a importância destes produtos, este trabalho tem como proposta a seguinte questão, os wearables por meio da Internet das Coisas, entrarão para o mundo da moda? Para responder esta questão, primeiramente foi feito um apanhado sobre os tecidos inteligentes e sua história, evolução e classificação. Também foram apresentados os conceitos de coleção de moda, wearables, internet das coisas, e wearables para internet das coisas. Em um segundo momento, o trabalho fez uma análise geral do mercado de wearables, segmentando por áreas de interesse e atuação, além de um apanhado das criações da Cute Circuit, marca de wearables de segmento fashion como estudo de caso, e encerra com uma entrevista com Pablo Tiscornia, professor de cursos de têxteis eletrônicos, e designer e criador de projetos de tecnologia vestível,autoridade no assunto de wearables, para abordar questões sobre este mercado e se ele fará parte do mundo da moda.
Moda fitness a cultura do corpo perfeito, evidenciadas por mulheres fitness e com sobrepeso das academias Red Mob Crossfit
(2018) Jorge, Amanda de Souza
The present work tries to emphasize the fitness fashion, and the excessive search, of the women for the perfect body in the present days. A case study was done to identify the wants and needs of women called fitness and identified overweight women, in question the ergonomics for the practice of high intensity sport, Crossfit. For the study was selected the company Red Mob Crossfit operating in the market of Florianópolis about two and a half years. Research proposal, aimed at entrepreneurs in the area of fitness and interested students, in this study of women's satisfaction with their bodies and ergonomics of their sportswear with the objective of problematizing and identifying improvement strategies for the evolution of fitness brands, related of attracting a market differential for all biotypes. The behavior of consumers and their points of view, trends and comfort are analyzed. Approaching topics such as: behavior and consumer satisfaction. Keywords: Fashion fitness. Women fitness. Overweight women. Crossfit.
Marcas veganas brasileiras: uma leitura sobre moda ética na atualidade
(2018) Provin, Ana Paula
O presente trabalho visa explanar os estudos acerca do veganismo em relação à indústria da moda citando diversos vieses sobre o assunto como conceitos de moda consciente, eticidade e sustentabilidade, a qual originou uma nova terminologia: o Ecoveganismo. Para tal, foram analisadas algumas marcas nacionais que se intitulam veganas ou veganas e sustentáveis com o intuito de observar e ponderar os seus discursos e, desta forma, definir o que é considerada uma moda ética num contexto relativo ao consumo e a individualidade instaurada no decorrer do século XXI. Neste sentido, foram realizadas discussões paralelas entre autores conceituados de diversas áreas com as práticas expostas por essas marcas em suas redes sociais, tendo por finalidade averiguar sua legitimidade perante o que é considerado de fato vegano e/ou sustentável.
Processo de personalização na produção do vestuário: breve estudo de caso do Atelier YB
(2018) Rodrigues, Yasmin Braz
O projeto apoia-se no conceito de planejamento da coleção com base de interagir a mão de obra do Atelier YB. Tem-se como objetivo de mostrar o processo de coleção, demonstrando a importância da inovação, proporcionando a qualidade no desenvolvimento do vestuário.
Do designer de moda para o figurinista: especificidade profissional do figurinista de teatro frente a formação acadêmica do designer de moda em Florianópolis
(2018) Felete da Silva, Blanca Franciny
ABSTRACT Abstract:The scenic costumes is born and evolves during the developing of human history. Inside the theater the costumes shown important as essential piece in the Communicator and brings the viewer in the story so that the actors step onstage. Despite several features that a fashion designer acquires during your training, you also need to think about the specific features that a costume designer has living and working integrated with the world of theater to add in your training. So this study aims to analyze the specificity of professional theatrical costume designer front of the fashion designer's education in the 21st century, through a comparison of the methods used by the scenic and costume designer fashion designer. Both professionals work with costumes in a similar manner, but for a fashion designer who wishes to act as a scenic costume designer need to take into account the ergonomic issues specifies of each kind of show, harmony, relationship between stage and public, consider the teamwork and have experience in the middle stage. Keywords: Fashion. Costume. Scenic.
A brasilidade nas coleções de moda: a análise das estampas da marca FARM nos últimos três anos
(2018) Lessa, Luisa de Souza
Neste presente trabalho foi abordado o tema brasilidade desde o mito fundador, através de estampas, uma vez que muitas marcas brasileiras abordam esse assunto em suas coleções. Uma das marcas que defende em seu conceito a brasilidade é a Farm, e é interessante estudar suas estampas, visto que mostra buscar sua inspiração na fauna e flora brasileira, trazendo sempre flores, árvores, folhas e animais, além de trazer muitas cores vivas para seu vestuário e formas orgânicas. Para tanto foram analisadas as fotografias dos três últimos anos, desde julho de 2015 até julho de 2018, que podem ser encontradas na rede social Instagram, formando um total de 40 imagens, e por fim feita análise e foi possível saber se existe realmente o conceito de brasilidade na Farm.
Economia criativa no mercado da moda: estudo de caso Lona Criativa e Be Trendy
(2018) Peres, Gabrielly Machado
Considering that awareness of the impacts of the dominant mode of consumption on the market has been debated with great frequency, bringing with it the beginning of a transition period and searching for new sustainable development models, new concepts such as creative and shared economy and new business models are emerging. Such businesses question the logic of the traditional market and are re-signifying their mode of organization and production. In this work we have researched the concepts of slow fashion and creative and shared economy in the fashion market, in order to understand how they apply in the companies Creative Canvas and Be Trendy, and if it is possible to survive creatively in the fashion market. To do so, it was necessary to identify how the fabric structure of the fashion market was consolidated, to understand the concept of sustainability and its relation to fashion, to analyze the slow fashion movement and to understand the concepts of creative economy and shared economy. A bibliographic-based research was carried out, through which the concepts relevant to the theme were analyzed, as well as a data collection made through an interview with the owners of the companies from Santa Catarina and Be Trendy. In view of this, it was verified that the creative and shared market economy is beginning to develop in Santa Catarina and presents to the companies that apply it several difficulties to stay in that market and to develop their businesses.
A importância do mood board como ferramenta criativa no processo de desenvolvimento de coleção de moda da empresa Mescla
(2018) Machado de Vargas, Luzia
Este trabalho tem por objetivo analisar a importância do mood board como ferramenta criativa no processo de desenvolvimento de coleção de moda da empresa Mescla. O trabalho utiliza como metodologia estudo multicasco entre a teoria e a prática das ferramentas criativas, com base na abordagem qualitativa, estruturado nas seguintes etapas: (1) levantamento e análise de revisões bibliográficas, (2) explicação do processo criativo e suas ferramentas principais, (3) seleção de duas empresas, sendo, uma agência de desenvolvimento e gestão de moda, Mescla e sua subsidiária Booq, uma marca de roupa masculina, (4) método de aplicação das ferramentas nas universidades de Florianópolis, (5) pesquisa de campo com educadores da área criativa, (6) comparação teoria-prática da maneira de aplicar em empresas, (7) conclusão com o levantamento das pesquisas. Com os principais resultados, mostraram que na definição e aplicação das ferramentas de desenvolvimento criativo pode-se considerar que é indiferente entre as bibliográficas e as universidades, toda a base fundamental é ensinada e empregada, mas sempre com o cuidado para manter-se atualizando as tecnologias e as necessidades de cada empresa.
Discursos sobre moda: entre estruturas jornalísticas, a revista Vogue e a construção do conceito de moda e estilo no Brasil do século XXI
(2018) Bachega, Maria Julia Ignacio
Considerada uma das revistas mais influentes do mundo, a Revista Vogue possui um enorme papel no desenvolvimento do sujeito interligado com a moda. Através dela, conceitos importantes são desenvolvidos e, símbolos são criados. Nesse trabalho, iremos abordar a importância e influência dessa - renomada – revista de moda, tais como as técnicas e gêneros jornalísticos abordados em suas matérias ao decorrer dos anos, em diferente décadas. Além disso, será realizada a comparação entre as eras pré modernas e hipermodernas, tais como os seus respectivos sujeitos. Através dos conceitos de moda e estilo, faremos a relação entre os estilos com o jornalismo de moda e o seu papel na revista. E, por fim, será realizada uma análise entre duas revistas VOGUE BRASIL, do ano de 1989 e 2018. Através dessa análise identificaremos a diferença apresentada na estrutura jornalística com a mudança dos anos com imagens comprovando a veracidade de tais: os discursos de moda.
Biquini Made in Brazil, como criou-se uma identidade de moda praia Brasil a partir das marcas Rosa Chá e Cia Marítima
(2018) Fernandes, Mariana Azambuja
Este trabalho tem por objetivo analisar as duas mais famosas grifes brasileiras do segmento beach wear, percebendo como essas se inseriram no mercado mundial, sendo reconhecidas como referência quando se fala de moda praia.

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